Przejdź do menu głównego
Przejdź do treści
Przejdź do wyszukiwarki
Deklaracja dostępności
Dolne Menu

Czcionka: A A⁺ A⁺⁺ A

Kontrast:

A

A

A

A

informacja dla niepełnosprawnych

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Jesteś tutaj: Strona główna > Dzieła > Księżyc

1 z 1

Poprzedni

Powiększ

Poprzedni

Następny

Koji Kamoji

Księżyc

Datowanie:	1994 - 1995 r.
Technika:	instalacja
Materiały:	metal, blacha, drewno
Rozmiar:	wys. 185 cm, szer. 92 cm
Sposób nabycia:	dar
Data nabycia:	22.11.2001
Numer inwentarzowy:	MS/SN/R/503
Dzieło dostępne na ekspozycji:	tak

Opis dzieła

Koji Kamoji porównuje swoją twórczość do urbanistyki, podkreślając znaczenie rozstawu, ciężaru, faktury i tła w przestrzeni. Jego celem nie jest jednak budowanie nowych struktur, lecz odnajdywanie i utrwalanie elementów świata, które łatwo umykają naszej uwadze, oraz przywracanie im obecności w codziennym doświadczeniu. Po ukończeniu studiów w Tokio wyemigrował do Polski. Od lat 60. współtworzy środowisko polskiej neoawangardy, pozostając jednocześnie artystą osobnym — jego sztuka łączy japońską estetykę z europejską tradycją artystyczną. Księżyc to przykład minimalistycznej rzeźby, w której prosta forma pozostaje w ścisłym dialogu z przestrzenią.

Koji Kamoji

Urodzony w 1935 roku w Tokio polski i japoński malarz, twórca obiektów i instalacji mieszkający i tworzący w Polsce w Warszawie. W latach 1954–1958 studiował na Uniwersytecie Artystycznym Musashino w Tokio (dyplom w 1958 roku) w pracowni profesorów Saburo Aso i Takeo Yamaguchi. W 1959 roku przyjechał do Polski i podjął studia w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (dyplom w 1966 roku) w pracowni prof. Artura Nacht-Samborskiego. Jest laureatem Nagrody Krytyki im. C.K. Norwida (1975). Od 1967 roku współpracuje z Galerią Foksal w Warszawie. Charakterystyczna dla twórczości Koji Kamoji forma przypomina swoją lapidarnością i skrótowością haik,...

Więcej informacji

Ukłąd poziomy. Na jasnej ścianie 2 metalowe pręty. Jeden poprowadzony równolegle do lewej krawędzi kadru, drugo krótszy łączy się z dłuższym w jego dolnej części i biegnie równolegle do dolnej krawędzi. Koniec dolnego pręta styka się z narożnikiem alumini

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ poziomy. Fotografia instalacji. Półkole umieszczone w centralnej części łukiem do dołu. Do łuku przymocowany jest pręt skierowany w prawo, umieszczony równolegle do dolnej krawędzi kadru.

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ w pionie, 3 cienkie, czarne linii biegnących pionowo przez całą wysokość białego tła. Wokół ramka koloru czerwonego.

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ pionowy. Kompozycja na białym tle - 2 czarne linie biegnące pionowo oraz okrąg utworzony z 6 niewielkich beżowych kamieni.

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ w pionie, 6 cienkich, czarnych linii biegnących pionowo przez białe tło. 4 linie biegną od dołu ku górze kończąc się e górnej części strony, 1 linia biegnie od góry do dołu a 1 linia przecina całą stronę. Wokół ramka koloru czerwonego.

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ w pionie, 2 cienkie, czarne linie biegnące pionowo przez całą wysokość białego tła. Wokół ramka koloru czerwonego.

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ poziomy. Kompozycja przedstawiająca 2 czarne kreski na białym tle. Pierwsza z nich pionowa po lewej stronie biegnie od dolnej krawędzi w górę, druga - pozioma w dolnej części pośrodku. Obie linie są podobnej dlugości.

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ poziomy. 2 czarne kreski na białym tle. Pionowa linia jest długa i przebiega przez całą wysokość strony nieco na prawo od środka. Krótsza pionowa linia znajduje się w lewym, dolnym rogu.

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ w kwadracie. Kompozycja z 2 czarnymi, ukośnymi kreskami na białym tle. Linia dłuższa rozpoczyna się w lewym dolnym narożniku i biegnie niemal przez całą przekątną pracy. Linia krótsza znajduje się w lewej dolnej części pod dłuższą i tworzy razem z n

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Kompozycja umieszczona na białym tle, przedstawiająca dwie czarne linie proste biegnące pionowo, dwa naklejone kamyki oraz z prawej strony kąt ostry wypełniony niebieską farbą między ramionami.

Niebo w środku

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ pionowy. Kompozycja z cienką, czarną linią łamaną. Linia przebiegająca skośnie od prawej dolnej części ma 3 proste odcinki i 2 wierzchołki. Od dołu kstałt tworzony przez linię jest otwarty. U dołu zamocowany jest mały, jasny kamień.

Niebo z serii "Wędrowiec"

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ pionowy. Głównym elementem jest ciemny trójkąt prostokatny z blachy cynkowej, którego przyprostokątne biegną od dolnej i od lewej krawędzi obrazu. Punkt ich przecięcia położony jest nieco powyżej osi poziomej i w prawo od osi pionowej obrazu. Przypr

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

1 2

Z cyklu: Narodziny robota: Sielanka XX wieku (7)

Janusz Maria Brzeski

Z cyklu: Narodziny robota: Sielanka XX wieku (7)

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Obraz olejny w układzie poziomym o wymiarach 100 x 51 cm. Kompozycja figuralna, wielopostaciowa. U dołu liczne sylwetki mężczyzn w ruchu, u góry po prawej, pomiędzy ścianami bloków, duże - wysokości bloków - postaci kobiety i mężczyzny po obu stronach drz

Wojciech Fangor

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Portret z oknem

Jerzy Nowosielski

Portret z oknem

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Słońce i inne gwiazdy

Andrzej Wróblewski

Słońce i inne gwiazdy

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Cykl czarno-białych fotografii przestawiających kobietę zjadającą banana. Konsumowaniu banana nadana zostaje wyraźnie erotyczną wymowa. Kolejne zdjęcia tworzą sekwencję jedzenia. Dzieło odnosi się do konsumpcjonizmu, stylu życia, w którym jedyną przyjemno

Natalia (Natalia LL) Lach-Lachowicz

Sztuka konsumpcyjna

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Fotografia czarno-biała, układ w kwadracie. Zestawienie 20 mniejszych fotografii - 5 rzędów, po 4 zdjęcia w każdym z nich. Na fotografiach głowa dziewczyny - blond włosy spięte w 2 kucyki. Dziewczyna zjada banana. Fotografie wywołują erotyczne skojarzeni

Natalia (Natalia LL) Lach-Lachowicz

Sztuka konsumpcyjna Faza - XI

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Kompozycja w pionowym prostokącie zbudowana z dwóch figur: białawej i czarnej.

Władysław Strzemiński

Kompozycja architektoniczna 1

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Bez tytułu

Leon Tarasewicz

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Kompozycja wisząca wykonana z metalowej taśmy wygiętej fantazyjnie, połączonej z brzeszczotem piły i okręgiem z pręta.

Katarzyna Kobro / Bolesław Utkin / Janusz Zagrodzki

Kompozycja wisząca 2 (Konstrukcja wisząca 2)

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Rzeźba geometryczna, asymetryczna, monochromatyczna (biała), zestawiona zaledwie z 4 płaszczyzn, dwóch kwadratowych o modularnie zróżnicowanych wielkościach i dwóch prostokątnych, z których jedna półkoliście wygięta. Konstrukcja otwarta we wszystkich k

Katarzyna Kobro

Kompozycja przestrzenna (3)

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Rzeźba skonstruowana z mocno zróżnicowanych kształtów, zbliżonych do form organicznych. Płaska podstawa z drewna o malowanych krawędziach przypomina zdeformowany okrąg. Osadzona na nim asymetrycznie ciemna, błyszcząca forma jest miękko, biologicznie wymod

Katarzyna Kobro / Bolesław Utkin

Rzeźba abstrakcyjna (3)

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Praca

Kazimierz Lelewicz

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

1 2 3 4 5 6 7 8 ... 1054

Następna strona

Fotografia czarno-biała - zbiór kamieni podobnej wielkości, każdy z nich ma pośrodku czarną linię. Kamień w lewym dolnym narożniku ma większe rozmiary.

Ciągłość nieskończoności

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Fotografia czarno-biała. U góry pracy widoczny jest cień dłoni skierowanych do dołu. Poniżej z prawej strony znajduje się spadający kamień, zaś jego cień znajduje się w dolnej części fotografii. Całą pracę przecina czarna linia, która dzieli kompozycję na

Ciągłość nieskończoności

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Zdjęcie czarno-białe. Cały kadr wypełnia dużych rozmiarów głaz widziany od góry. Na nim dwie stopy. Między stopami napisane kolejne cyfry 1234567890.

Ciągłość nieskończoności

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Fotografia czarno-biała. Mężczyzna zanurzony po ramiona w wodzie strumienia z rękami uniesionymi ku górze. W dłoniach trzyma 2 duże kamienie. W tle u góry widoczny jest kamienisty brzeg strumienia.

Ciągłość nieskończoności

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Fotografia czarno-biała - w środkowej części 3 okrągłe kamienie, jeden na drugim rzucające na ścianę w tle cień w kształcie bałwana. Na tej ścianie w lewą stronę od cienia namalowane są 3 kontury kształtu bałwana. Dolna kula jest coraz niższa

Obiekty chwilowe. Projekt transformacji

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ pionowy. W górnej części czarnobiałe zdjęcie trampu do skoków do basenu. Obok tekst pisany maszynowo czarną czcionką. W dolnej części zapisany odręcznie tekst - słabo widoczny.

Andrzej Dłużniewski

Skok (wersje i warianty)

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Fotografia - kadr z filmu w układzie poziomym. Pośrodku na tle ściany oklejonej gazetami stoi kobieta w czarnym ubraniu. W dłoniach trzyma białe kartki. Po lewej stronie przy krawędzi grupa siedzących dzieci.

Utrzymanie pozycji artystycznej

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ poziomy - kolorowy kadr z filmu. Pośrodku pomieszczenia rozświetlonego ciepłym, żółtym światłem stoi kobieta z opuszczoną głową. Patrzy na rozsypany na podłodze piasek. Pomieszczenie jest puste, w prawym narożniku na statywie świeciąca lapa, ściany

Przestrzenie sztuki

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Układ poziomy - kadr z kolorowego filmu. Na szarej podłodze kuca kobieta, która z czarnej ziemii usypuje kształt okręgu przypominający literę

Alfabet - litera O

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Fotografia czarno-biała - fragment ściany i kaloryfera.

Zbigniew Dłubak

Z cyklu "Egzystencje"

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Fotografia czarno-biała, portret kobiety o krótkich włosach z grzywką. Kobieta jest ubrana w płaszcz/marynarkę i ma postawiony kołnierz. Patrzy w prawo. W dolnej części zdjęcia czerwonymi literami napis w języku francuskim w 2 wersach.

Jerzy Lewczyński

Negatyw znaleziony na ulicy

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Ściana zbudowana z pudełek po butach. W dolnej części pomiędzy pudełkami umieszczony jest telewizor, na którym wyświetlana jest projekcja. W górnej części na tle pudełek wyświetlane są dwa inne filmy.

Robert Rumas / Piotr Wyrzykowski

Kolekcja Sztuki XX i XXI wieku

Poprzednia strona

1 ... 7 8 9 10 11 12 13 14 15 ... 28

Poprzednia strona

Następna strona

Dokumentacja wystawy

Doświadczenia i poszukiwania (ze zbiorów MSŁ: Magdalena Abakanowicz, Jerzy Bereś, Wojciech Bruszewski, Stanisław Fijałkowski, Zbigniew Gostomski, Zdzisław Jurkiewicz, Koji Kamoji, Edward Krasiński, Andrzej Lachowicz, Natalia LL, Roman Opałka, Ireneusz Pierzgalski [Dokumentacja wystawy]

Koji Kamoji. Dziura – wiatr – kamienie. Instalacje - malarstwo

Koji Kamoji. Dziura – wiatr – kamienie. Instalacje - malarstwo [wernisaż]

[Zaproszenie] Koji Kamoji. Dziura - Wiatr - Kamienie. instalacje i malarstwo.

[Zaproszenie] Koji Kamoji. Dziura - Wiatr - Kamienie. instalacje i malarstwo.

Nagroda im. Katarzyny Kobro 2013: Cezary Bodzianowski

Fot. Anna Taraska-Pietrzak

Nagroda im. Katarzyny Kobro 2013: Cezary Bodzianowski [Edukacja]

Na pierwszym planie mężczyzna widoczny od klatki piersiowej w górę, ubrany w ciemne bluzę i kurtkę, w tle rozmawiające osoby.

Realizacja: Wojciech Dzięcioł, Michał Grzeszczakowski, Natalia Słaboń

Wręczenie Nagrody im. Katarzyny Kobro 05.12.2018

[Komunikat prasowy] Wystawa

EM [Ewa Mikina]

Wystawa "Linia znacząca" (kwiecień-maj 1978)

Koji Kamoji, laureat nagrody im. Katarzyny Kobro 2020

Nagroda im. Katarzyny Kobro 2020: Koji Kamoji [Edukacja]

Naoko Takeda, pracownica Działu Konserwacji Muzeum Sztuki podczas nabożeństwa. Trzyma w dłoniach zapaloną, długą świeczkę

Nagroda im. Katarzyny Kobro 2020: Koji Kamoji. Panichida w cerkwi św. Olgi [Edukacja]

Kolorowe zaproszenie na wystawę w poziomie. Po lewo na czarnym tle tytuł wystawy w j. polskim i angielskim oraz daty trwania i miejsce. W tle biało-różowe płaszczyzny, które się krzyżują i cyfra: 06. Wzdłuż dolnej krawędzi na białym tle seria logotypów.

Prototypy /06: Alicja Bielawska. Na przecięciu linii/ At the Intersection of Lines.

Kadr pionowy. W pustej przestrzeni widać dwie sylwetki kobiet sfotografowany z profilu. Na pierwszym planie autorka wystawy Alicja Bielawska. W głębi kuratorka wystawy Katarzyna Słoboda (Dział Sztuki Nowoczesnej)

Prototypy 06: Alicja Bielawska. Na przecięciu linii [Wernisaż]

Najbliższym jest obiekt przypominający namiot, domek z ukośnym dachem; na stelaż naciągnięte są kolorowe, zwiewme i przezroczyste tkaniny. W głębi rozświetlona, kolorowa instalacja składająca się z lamp o geometrycznych kształtach

Fot. Anna Zagrodzka

Prototypy 06: Alicja Bielawska. Na przecięciu linii [Dokumentacja wystawy]

01.04-05.06.2022

Fotografia barwna. 2 starszych mężczyzn siedzi i patrzą w obiektyw. Po lewej stronie, bokiem do kadru siedzi starsza kobieta.

Fot. Maciej Cholewiński

Nagroda im. Katarzyny Kobro 2011. Zygmunt Rytka

1 2 3